FarFarによる、ノキアの地図・ナビゲーションアプリ「Ovi Maps」の素晴らしいプロモーションです。

マップ系のサービスの場合、「自分のお気に入りの場所をシェアし合うこと」が
利用するうえでは多いケースかと思います。

そこに着目したアイデアが、
「世界で最も大きなサインを設置し、みんなのお気に入りの場所を、
携帯電話と連動することで、その場で表示してシェアし合う」というものです。

The World’s Biggest Signpost from adghost on Vimeo.

このアイデアの実現で素晴らしいのは、動画にもあるように、
入力された自分のお気に入りの場所情報が、サインに表示されるだけでなく、
「その方角までもクレーンと連動し、指し示すところまで制御している点」です。

どう制御しているのだろう？と思いますが、やはりここまで連動されると、
「おおおっ！」と思いますよね。6トンものサインが、目の前で自分のアクションで動くわけですから。
しかも、自分の名前入りで。

もちろんその場かぎりで終わるわけではなく、
・Twitterへのツイート連動
・Ovi Mapsマイクロサイトへの集約と共有
という形で、オンラインが持つ強みともきちんと連動されている点も、とても秀逸です。


・確実に目を引く、世界最大のサインボードを設置して、
・見ている側は、携帯というその場で最も身近なツールから、即アクションができ、
・データだけでなく、物理的にも、その場でフィードバックが得られ、
・それが自分事にもきちんと落とされ、
・もちろんオンライン上でも共有される仕組みも提供されている

という、非常に立体的な仕組みでありながらも、
触れる側にとっては、あくまで「その場でお気に入りの場所をシェアするだけ」
というシンプルなアイデアである点が、このプロモーションの最も素晴らしい点であり、
強さだと思います。

そして、参加している人も、参加していないその場にいるだけの人にとっても、
素直にその光景を楽しめるものになっている点も素敵です。

裏側の仕組みも含めて、とても興味深いプロモーションだと思います。

すばらしく素敵な、パブリック・インスタレーションの作品を。

night lights from thesystemis on Vimeo.

・二つのステージ上の「身体の動き」を読み取った表示
・スクリーンテーブル上を「手のタッチ」を読み取った表示
・「携帯電話の電波」をトラッキングした表示

と、3つの異なった入力によって投影するビジュアルに変化を与える仕組みによる、
インタラクティブなパブリック・インスタレーションです。

“Big Shadow” を思い出すかもしれませんが、
「だれもが簡単に分かって、楽しめて、笑顔が作り出せる／心に残る」体験の装置を
提供することって、エンターテイメントが目指す一番の事だと思います。

そうなると今後を考えたときに思うのは、これからのステップとしては、
ここに乗る「ストーリー」を恐らく用意することなのかなという気がしています。

作品的な匂いのするものからは一歩引いた、ストーリーを持ち、参加性のある、
インタラクティブなインスタレーションって、まだ少ないような気がします。
例えば、ARにはなってしまいますが、「アディダス キミも覚悟を示せ。キャンペーン 」って
ストーリーがある企画だったと思うんですね。


「コンテンツ」と言っても良いかもしれませんが、
引き込ませるための「ゲーム性」、もしくは移入する「ストーリー」。
そういった「コト」が、これから入り込んで、よりエンターテイメント体験が
強いものになっていくのだろうと思います。


制作は、ビル＋ライト＋サウンドをハッキングした、素晴らしく美しい
インスタレーション作品「lights on」を手がけた、YesYesNo。

lights on

lights on from thesystemis on Vimeo.

QRを大きく使った屋外広告という在り方は、多く用いられていますし、
ビルそのものをデジタルサイネージ化してしまうという在り方も存在します。

が、この事例は「ビルそのもの」をQRにしてしまう、という極端化。
そして、QRだけでなくARマーカーとしても機能する、という2重化。
という、2つの意味でとてもユニークな広告の試みだと思いました。

N Building from Alexander Reeder on Vimeo.

立川駅近くの商店街に位置するテナントビルを使った試みですが、
テナントの場合、看板などが乱立してしまい、ビルとしてのアイデンティティーが
埋没してしまう、という問題は多々あると思います。

ならばいっその事、全てをQR化してしまい、そこで情報を定期配信すれば良いのではないか。
合わせてiPhoneユーザには、さらにそのメディアに応じた使い方で、情報を出してあげたら良い。
という、ユーザが常時持っているデバイスに応じて、ビル広告の在り方を決める、という
その発想プロセスに、ユニークさを覚えました。

そこに何かを映せば良い、とうデジタルサイネージ発想ではなく、
「ここでかざせば、いつもなにか情報が得られるよ」という情報だけをここでは与える。
後は、ビルを媒体として、ユーザに読み取ってもらえばよい、という攻め方の発想。

もちろん、読み取ってもらうというユーザの関与度をどう高めて行くか？
という課題はあるかもしれませんが、
「ここでしか得られない情報がありますよ」と、
最初に大きなインパクトを持って与えることからスタートするやり方は、
今後のコンテンツ次第で、いかようにも面白さが創れるチャンスを得た事になると思います。
それこそARG的な発想で。

現に、デバイスを通して建物を眺めることで、建物の中の情報や人の動きを
見ることができる、という機能も提供されているようです。

この逆発想、とても面白いと思います。
一度訪れて体験してみたいなあ。

Via : Surf on Entropy : Nao Tokui’s blog

誰もが知っている「うさぎの影絵」をモチーフに使った、
素敵なプロジェクション。



飛んだり、跳ねたりしながら、ビルからビルへと駆け巡っていくと、、、。
見る人の笑顔を誘う表現です。

誰が見ても分かって、
見終わった後、その人がほんの少しでも幸せな気分になる事ができる。

これってやっぱり一番大切なことなんじゃないかな、と思います。

と言いながらも一点だけ苦言を挙げるならば、、

作品としては素晴らしいですし、人を巻き込むという点でも素晴らしいのですが、
TVCMとしては、果たしてどうなのだろう？という疑問は少々。。

対峙する人の、アクションなどのインプットに対して、何かしらのフィードバックを返す。
そこにインタラクティブメディアならではの、楽しさや利便性を提供していく。
これが、デジタルサイネージのこれまでの発想の基本となる文脈だったかと思います。

が、この作品は全く発想の視点がちがう。これまでとは真逆なものです。

Hand from Above from Chris O'Shea on Vimeo.

映し出された人。この人たちに何かしてね、と呼びかけるわけでなく、
「素敵にイタズラする」ことで、ほんの少しのコミュニケーションを発生させています。

ここで素晴らしいと思うのは、単にイタズラする、やジャックする、という発想ではなく、
あくまで「素敵にイタズラする」という事。

こういうサイネージは見た事がなかったような気がします。
発想の温度が、ちょっとだけ高い。人肌な感じがするんですね。心が少し動く感覚。

そして、サイネージの最大のポイントはここだとも感じました。
よけいなお世話にも、一方的な表現の押しつけにもならない、「ちょっと」なトーン。
この微妙なトーン感覚、とても参考になると思います。

PS3用アクションゲーム「NINJA GAIDEN Σ2」のプロモーションOOHが、
一見くだらない、でも素晴らしいです。



つい気になってしまう、近づいてしまう、そしてさわりたくもなってしまう。
この状況づくり、素晴らしいと思います（たとえお色気路線であっても）。

やはり、人の行動を即すためには、身体的または生理的なトリガーが、
最も強力な要素である事が読み取れます。

そして、ここにインタラクティブなOOHの、行く先のヒントがあるような気がします。